项目位于商场的核心餐饮层，业主是我们合作多年的老伙伴，我们希望共同呈现一个具有视觉识别与互动体验的用餐环境，结合品牌形象定位及特征，需要突破传统牛排餐饮的刻板印象，打造一个便于识别的牛排自助餐厅，提升品牌价值与顾客品牌忠诚度。 项目本身具有很好的客流环境，周边商铺业态也相对统一，但是内部空间为不规则的多边形，在空间的合理利用度上给我们增加了不少难度。 我们将多边形空间进行了统一梳理，首先采用大面积的玻璃取代了原有的隔墙增加了空间视觉的通透度，其次将厨房等附属设施放置在多边形空间的不规则处，提高利用率的同时形成一个相对完整的用餐环境。 不同于户外环境的喧嚣，室内空间为客人们带来了绿洲般的宁静空间。 我们将擅长的视觉锤体系植入，在颜色的选择上我们采用了大自然的色彩，如牧原般的绿色、蜂蜜般的黄色，将绿色作为空间的主角，以白色与灰色为辅。演化出不同场景的体验，将小剂量的明黄置入空间赋予趣味性，营造一个轻松的用餐环境。短暂的用餐时间，让身心感受些许明亮与愉悦，缓解现代快节奏的生活带来的疲惫。 设计手法上我们利用“点” “线” “面” 构成空间的三大元素进行反复叠加提炼，结合不同的材质与使用功能的相互碰撞，创造出满足不同的场景需求的视觉表现。 

项目位于县城生活区的商业店铺，交通便利，但单层面积狭小局促，因此我们将项目进行了系统的分析和定位，针对目标人群进行设计规划。 本案我们希望创造一个儿童与教师能共同探索、玩耍与生活、学习的多功能空间。 我们首先对原有的三层建筑进行了动线梳理，将原有的一楼商业店铺进行了搭盖改造，创建了具有多种关联的两个区域。 在这个两个区域里我们置入了10个不同体量的圆筒，像森林里高低错落的蘑菇群，不仅提高空间的复合性而且开发孩子探索冲动，培养和构造孩子的空间认知能力。 

这是NANA与马来好婆家的第二次合作，在首次合作过程中，双方通过沟通和交流就商业形式和空间业态达成了共识。零售空间不再是一个商品展示的场所，而是“场景、品牌、体验”三位融合的零售场景化社交商业空间。设计师通过对马来文化底色的挖掘、场景化的塑造、空间脉络的厘清、激活点的打造，以及地域元素的提炼等策略，来构建一个聚物聚人的零售场景化社交商业空间。 商业空间定位是精准明确的，商业空间氛围是自由舒展的，看似漫不经心的设计，实际暗藏玄机。设计师希望空间与品牌呈现出一脉相承的有机整体、相互契合的关系。 好婆家的品牌重塑基于对主理人的个人情感及品牌行业属性的双重提炼。从品牌起源着手从马来西亚文化种提取国花----朱槿为核心元素表达，作为一个热带国家，物产丰富，为了表达品牌属性包括产品相关的概念，我们在此基础上进行了大量具有“异域感”的色彩图形提炼，并进行了扁平化表达以此带动消费者的产品联想和品牌调性。在空间布局上，以朱瑾花瓣自然落下的状态为空间结构布局，所有的空间弧线时而连续，时而间断，如同一曲优雅的爵士乐。马来盛产的榴莲演变成弧线之上的大小不一的圆洞，为室内补给光线和新鲜空气，空间变得朦胧而通透。 在材料方面，利用了墙体一体化微水泥让各块区域没有明确的分割和边界属性，各块区域都能转化成可以满足3.0时代的消费者的购物、社交功能区，游走其中的消费者能感到轻松与自在。 马来好婆家的主理人是一位来自马来西亚的中国媳妇，她对产品的精益求精深深打动了设计师。基于双方信任的合作与协商，在空间设计中，设计师不仅满足了场景化社交化的设计诉求，还满足了主理人的记忆和情感需求。 

项目名称：X-BOX设计单位：CUN寸DESIGN主创设计师：崔树辅助设计师：林孟丹设计起止时间： 2020   年02月 28日—  2020  年 04  月 10日项目面积： 200 ㎡主要材料：金属板、镜面业主名称：X-BOX空间用途： 智能无人零售便利店 设计说明：2019年年底疫情全国范围集中爆发，居家办公其间，CUN团队在当下时局中，集中思考和讨论未来人们工作、生活的状态和趋势，在这个过程中我们设计了一间智能无人零售的便利店。首先从自动门进入消毒空间，里面有四台无人售卖机，售卖机内通过机械臂来完成拿取商品的操作。便利店内部通过序列的分布陈列展示柜，运用镜面和金属板的结合为整个空间注入张力和未来感。在人的视觉上进行双体量的拉伸。同时融入灯光的组合模糊了当下现实使空间充满探索，激发人群的体验感。项目采用了四面通透的建筑结构，四周均为玻璃幕墙，在封闭的同时增强了橱窗感。竖向的灯带切分了整体，从外侧看像九个方盒子粘在了一起，灯光的运用也营造了科技未来的既视感。无论是过去、现在或未来，这种共生的关系成为这一处空间概念的灵感来源，创造出具有机械美学的趣味空间，向新一代消费者带来全新的消费体验。

此项目位于北京市三里屯SOHO3号商场，空间整体以中间圆吧台为核心，吧台上方安装与吧台同直径吊灯装置，粗旷的吊灯与空间形成鲜明的对比，更加吸人眼球。巨大的吊灯在旋转过程中不仅形成了永动的活力并且创造了光影的变化。店内服务区与休闲区以木色和白色进行划分，整个空间划分为两个部分，两边卡座区空间用一道墙分成了两个狭长的区域，入门处顶面采用镜面的形式使空间更加纵深。透过中间墙体的圆洞形成一个个窗口，让空间增加了趣味性与私密性。塑造相对独立的咖啡空间，整体没有做太多座位，只是将两边墙体掏洞像塑造雕塑一样，使空间达到整体。不论是灯具的选型还是家具的设计，我们都紧扣品牌主题以“太阳”（圆）的形式来出现。门头入口也是对店内做的一个延申设计。左侧错位圆形洞口形成店内橱窗，外摆桌椅也与店内家具相互呼应。

这是一处位于中国北京市朝阳区半壁店一号文创园A607的摄影工作室，面积约1000平米。主要材料：大理石、乳胶漆、木饰面、铁板、水泥自流平。空间原来的功能是影棚，通过对空间性质的调整，由原来纯粹服务于摄影工作需要，调整成为一个集工作、美术馆、活动等为一体的复合型空间。这个空间建筑是60年代的一个老仓库，通过对老建筑墙体还原、设计营造、装饰营造等方式，重现老建筑自有的原始美感，让本来的水泥墙体有着特有的历史和岁月的痕迹以及时间的美感重现。通过对建筑物外窗、吊顶结构、墙面的改造，对工作内容、空间功能结构、建筑尺度、材质关系等充分考虑，最后形成出具有独特气质的呈现。这次设计并没有去制作更多的造型，或者材质，而只是做了挖掘和选择。

空间设计只是一个具有激活属性的道场，这种具有文化输出的地方才是最主要的。

帮助地产企业从产业布局根源上解决实际问题，以此来放大地产项目的商业价值。

先做自己的甲方再做自己的设计师。

设计不应该是强势表达，更大的价值应该在于隐形关注和无影存在。

品牌商业地产类的空间设计项目，全局战略性的商业思考逻辑是解决问题的关键。依据品牌商业运作的诉求。结合地域性消费环境特点，知己知彼，突出自身商业品牌特色，这是空间设计协同商业地产项目获取更大商业价值的有效途径。

一个好的木质产品需要经过时间的沉淀、人和技术的不断推敲，而锯尺作为第一个拉开木头的工具，在锯开木头的同时也锯开了美的本质。

在高速发展的时代中不曾高频次变化的，并带给人群对品牌强记忆点的，就是设计。 

设计中由“关系”所构建的身份认同的一致性和差异性是需要不断沟通的，在设计进行的过程中，也引导了大家某种审美趣味的同一性。设计师在其中承载着创意象征及身份认同的关键符号。

每个空间在成型之前，首先需要考虑的不是这个空间需要的造型，反而是这个空间该有的尺度关系

一条橙光，穿过空间，完成设计

商品展示并非一种纯粹艺术的行为，它既要追求产品本身的美，又要与销售逻辑和销售氛围结合。

好故事固然好听，但好设计应有自己的生命力。

整体结构全木的格架，解决了所有产品陈列的数量和尺度问题，同时贯穿整场的木质也代表了哲品东方的气韵！

设计能带来的，可能是新的生产效率，新的公司文化，新媒体的年轻人。

设计代表着品牌理念的倡导，品牌气质的传输，以及品牌商业价值的体现。

“一轮素月入，万千秋意存”

东方之美在于娓娓道来的抒情方式和质朴入心的自然内在。

设计不应该是去关注技法和表面。